Squid - Ô Monolith
vendredi 30 juin 2023, par
Le post-punk anglais avec morgue est un genre très particulier dans lequel les Londoniens de Squid s’étaient distingués. Il faut dire que ce substrat est utilisé dans tellement de contextes pour tellement de résultats, de Bloc Party à Black Country New Road en passant par Art Brut qu’on peut le décliner de bien des façons.
Et Squid balaie à lui seul une belle partie du spectre, allant même tutoyer la pop sur Swing (In a Dream) mais il y a tellement de couches que c’est une fausse impression, on n’entendra pas ça à la radio. Mais ce n’est pas leur virage mainstream, il y a encore des éruptions bien senties sur Devil’s Den. Puis ils passent à un Siphon Song plus apaisé, d’un psychédélisme très Atom Heart Mother (les chœurs) qui supporte des montées bien senties. Le tout sur un morceau de moins de 6 minutes qui nous fait voir du pays
Tout n’est donc pas abordé avec le doigt dans la prise mais il y a toujours un vrombissement, tapi, un groove paradoxal, voire un côté presque festif alors que le chanteur semble enfiler sa camisole sur The Blades. Ils craquent donc le moule, sachant qu’ils ont aussi gardé leur capacité à maintenir la tension quoiqu’il arrive. Les turbulents Squid confirment donc toutes les belles dispositions découvertes sur leur premier album. Leur technique souveraine leur permet de moduler un genre faussement étroit à l’envi et réussir à peu près tout ce qu’ils tentent.
-
Article Ecrit par
Répondre à cet article
Articles connexes
-
Billions of Comrades - Trotop
Une certaine distance vis-à-vis des artistes qui sont critiqués ici rend incongrue la proximité géographique. 1480 est un morceau ici mais aussi un code postal. Y a-t-il une école wallonne de la turbulence ? Si on se réfère à La Jungle et ceci, ce n’est pas impossible. Est-ce une coïncidence s’ils font tous deux partie du catalogue Rockerill ? Nous ne le pensons pas.
Mais cet album produit (…)
Bärlin - State of Fear
Cet imposant album d’un trio lillois nous semble familier sans que ce ne soit exactement identique à quoi que ce soit. Si on tente de retrouver son chemin, on est très vite tentés de s’y perdre pour mieux s’y fondre. Le chant très expressif dès Deer Flight, un peu comme si Patrick Wolf s’était mis au post-punk poisseux et éructait (aboyait même sur Revenge). On y secoue lentement la tête (…)
Rodolphe Coster and Band – High With The People
On va être tout à fait honnêtes, on n’avait jamais entendu parler du Bruxellois Rodolphe Coster malgré un parcours visiblement déjà fourni, avec un gros pied dans la musique de danse contemporaine. Mais ce n’est pas le plus important, on a copieusement apprécié cet album immédiatement familier.
New York est ici un endroit d’enregistrement ici mais aussi un style, avec une forte dose de (…)
Unik Ubik – I’m Not Feng-shui
Quand on avait entendu Maggie Débloque, on n’avait pas tout de suite succombé. Peut-être que l’idée de s’en prendre (justement) à une ministre démise depuis des lustres ne semble pas l’idée de l’année. Surtout parce que la musique à haute dose d’énergie et de complexité attend son moment. Il est arrivé plus tard, et il est arrivé, et l’album passe d’un coup d’un seul. Parce qu’une fois que (…)