Cloud Cult - Light Chasers
vendredi 24 septembre 2010, par ,
"Arcade Fire Bio"
Quand on découvre un groupe via son septième album, on se doute de l’immensité des choses à découvrir. Quoiqu’il semble douteux que cette immensité soit aussi réjouissante que ne l’est Feel Good Ghosts, un des meilleurs albums de 2008. On était donc très content de retrouver le son de ce groupe d’americains, leurs violons, leurs envolées, ce côté tristement positif.
Ce qu’on avait aimé, c’est leur versatilité, leur décalage qui ne se croyait pas obligé de jouer les petits comiques, leur capacité à composer ce qui s’apparente à des hymnes discrets.
La principale différence sur ce Light Chasers, c’est qu’au fil des premières écoutes, l’album passe tout seul, mais alors qu’on pensait avoir du mal à faire un tri parmi toutes ces idées presque bonnes, on se rend compte qu’il y aura moins de surprises. La comparaison avec Feel Good Ghost n’est pas tendre de prime abord parce qu’on a moins ce sentiment d’émerveillement béat, de balade dans un parc d’atttraction fascinant. Mais ils arrivent toujours à nous toucher, en ajoutant la juste mesure de pathos et d’émotions requise à leur interprétation, sans jamais en devenir larmoyant.
La versatilité qui autrefois vous sautait à la face se révèle mieux maintenant dans l’analyse, quand on détaille et qu’on constate qu’il y a quelques grands écarts qui sont presque passés inaperçus. Puisqu’on passe de l’hymne unanimiste de There’s So Much Energy In Us qui sonne comme une chorale un jour de cérémonie de proclamation au riff plus soutenu (mais pas gras) de Today We Give Ourselves To The Fire ou You’ll be Bright qui ne reculent pas devant un synthé. A une autre extrémité se trouve le violon impeccablement placé du délicat You Were Born, sans doute sensé célébrer la naissance récente d’un bébé chez Mr et Mrs Minowa, respectivement le chanteur et l’illustratrice.
On trouve encore quelques beaux exemples d’efficacité sur des morceaux à l’instrumentation complexe Room full of people In Your Head, avec son piano, ses cuivres ou Forces of the Unseen qui équilibre les cordes harmoniques, la harpe et les apports rock du groupe dans une volonté hymnesque qui leur est propre : Leurs morceaux comme The Exploding People font toujours mouche, avec leur vocoder, et un air de musique de film qu’on trouverait sans doute un peu douteux chez d’autres qu’eux. Serait-on partiaux ? Oui, même si on n’oublie que leur grand n’importe quoi pourtant si mélodique s’est perdu au profit d’une belle maîtrise.
On a l’habitude de préférer l’album qui nous a fait découvrir un groupe. Ce sera encore le cas ici parce que Feel Good Ghosts nous aura marqués, et qu’on ne retrouve pas ici la même folie qui peut générer le coup de foudre à la première écoute. Mais ils restent spectaculaires d’une façon qui n’est pas du au désir de remplir des stades pour l’ego. Par les temps qui courent, c’est réconfortant. En montant en neige des morceaux moins fous, ils donnent une fausse impression de rentrer dans le rang. Il manque peut-être ici le grain de folie qui avait fait de Feel Good Ghosts un si bon souvenir.
Article Ecrit par ,Répondre à cet article
5 Messages
Articles connexes
-
Of Montreal - Freewave Lucifer fck
La carrière d’Of Montreal est un peu comme ses chansons et ses albums, faussement insaisissable mais qui permet de dégager des structures. On a ainsi oscillé entre un découpage forcené parfois captivant mais occasionnellement crevant et des albums solides et accrocheurs à la fois. Il faut dire que même après plus de quinze ans (et 10 albums relatés), on n’arrive toujours pas à anticiper les mouvements de Kevin Barnes et c’est très bien comme ça...
Ce processus de consolidation et déconstruction (...)
Regina Spektor – Home, Before and After
Il est parfois un peu dépréciatif de parler d’album de la maturité en matière de rock. On cache en effet sous ce terme le remplacement de l’énergie et de l’excitation des débuts par une forme plus fouillée et plus policée qui parle plus à l’esprit qu’au corps. Mais Régina Spektor ne fait pas exactement du rock et on notait sur tous ses albums des moments plus expérimentaux qui étaient un rien rudes pour nos petits nerfs, comme si elle devait montrer que tout ça n’était pas si sérieux. C’était à la marge, (...)
Perfume Genius – Ugly Season
Les carrières musicales les plus passionnantes sont rarement linéaires. Mais elles ont toutes tendance à suivre la même direction : vers le haut. Depuis ses débuts, on n’a en tous cas à déplorer aucune baisse chez Mike Hadreas. Et ce n’est pas cette nouvelle évolution qui va inverser la tendance.
Les musiques qui constituent cet album ont été à l’origine composées pour la pièce dansée The Sun Still Burns Here du studio Kate Wallich. Ce travail commissionné par le Seattle Theatre Group a connu des (...)
Andrew Bird – Inside Problems
On avait laissé le grand Andrew Bird sur l’ironiquement nommé My Finest Work Yet qui se montrait finalement à la hauteur de ses prétentions. Tel un artisan, il polit son art album après album, et le temps semble son allié. Pas de dérapage en vue donc sur son onzième album studio solo.
Surtout qu’il l’a enregistré avec quatre musiciens habituels et c’est peu dire qu’ils sont à leur affaire. Underlands est un morceau d’emblée attachant, avec ce groove blanc qu’il maitrise tellement. On entend surtout ici (...)