Arno - Santeboutique
vendredi 13 septembre 2019, par
Les artistes qui sont célébrés pour leur longue carrière ne le sont pas les plus productifs. Notre étrange hobby de critique nous pousse à nous concentrer sur le maintenant, sur ceux qui ont une actualité et une activité. Arno qui vient de fêter ses 70 ans pourrait trouver que c’est le moment de faire le point, de se laisser célébrer. Mais un vrai artiste ne se contente jamais de ça. Il lui faut de la fraîche, du nouveau son.
Il a fait tellement de choses qu’il est compliqué de ne pas avoir de biais. Entre TC Matix et A La Française, de Oh La La La aux Yeux de Ma Mère, il a touché tellement de cordes différentes qu’on ne sera jamais objectifs à son égard et ce n’est pas grave, cette objectivité n’est absolument pas nécessaire quand on parle de musique.
Le titre de ce quatorzième album solo est déjà du Arno pur jus, une version francisée du patois santeboutiek qui signifie mélange un peu bordélique. Il y a encore des façons d’enrichir la langue française par contact. Le tempo aide sur cette plage titulaire à faire passer sa vision de la vie de couple qui n’est pas très positive. On sent que musicalement, le modèle en la matière ce sont les Stooges (dont le leader septuagénaire sort un album cette semaine). On aime le côté sec de Naturel, ses surgissements sur fond musical tendu. Ca Change est plus proche de sa veine TC Matic. Il commence bille en tête avec quelques sons un peu industriels et c’est rock sans se planquer derrière des murs de guitare. La section rythmique est en avant, aux aguets. Ça fonctionne pour que des refrains comme ’vive les saucisses de Maurice’, il faut garder son sérieux pour se permettre des surgissements. C’est le versant blues de cette voix, la variante Tom Waits qu’il continue à peaufiner.
Ostende Bonsoir est déjà un de ses grands morceaux. Evidemment, sa ville natale reste une source d’inspiration, lui qui avait lâché la version définitive du Comme à Ostende de Léo Ferré. Pas de reprise ici cependant, alors que c’est un de ses domaines d’excellence.
On a beaucoup écouté Arno et puis moins, comme si on sentait qu’il avait moins à nous dire. A tort sans doute. C’est donc sans doute la énième fois qu’on parle d’un retour en forme d’Arno mais force est de constater qu’il continue à mettre en avant ce qu’il sait faire (la gouaille, la voix revenue de tout mais maîtrisée, la douceur inattendue) en ajoutant suffisamment de variations pour ne pas lasser un public qui le suit depuis longtemps. Ce n’est ni un album crépusculaire (même si les thèmes sont pleins d’expérience) ni un album de faux jeune se réfugiant dans des chimères rock mais un album solide et entier, musicalement comme dans tout ce qui nous attache à cet irremplaçable compatriote.
Article Ecrit parRépondre à cet article
Articles connexes
-
Olivier Savaresse – l’Oiseau Bleu
L’exotisme est une notion relative. Ce qui l’est pour nous ne l’est pas pour tous. Et puis après un moment, une destination exotique devient familière. Les références extérieures s’estompent donc avec ce quatrième album dont on vous parle. Exit donc les rapprochements avec Gainsbourg, les points de comparaison sont maintenant à aller chercher au sein de sa propre discographie. Parce qu’album après album, c’est un univers qu’Olivier Savaresse a développé.
La sensation de voyage est toujours là et cette (...)
Marcia Higelin – Prince de Plomb (EP)
La filiation en chanson française est un mal endémique presque équivalent à celui de la politique belge. Mais ce n’est pas le propos ici. Comme on est infichus de citer un titre de Jacques Higelin (son grand’ père), Arthur H. (son père) ou même Izia (sa tante ?), on est presque vierges à l’entame de ce premier EP de Marcia Higelin. Voyez ça comme un privilège de l’inculture.
On est accueillis par un lit de cordes mais bien vite on se rend compte que c’est cette voix claire et forte qui est le point (...)
Edgär - Secret
Quand les aspirations de deux membres d’un duo divergent, la séparation est souvent au bout. Mais ce n’est pas une fatalité, cette dualité peut aussi être une force. Dans le cas de Ronan et Antoine, cet entrechoquement est à la fois déroutant et stimulant. Tout comme l’emploi de l’anglais et du français au sein d’un même morceau. Même si musicalement, le ton ne change pas avec la langue, notre perception est différente. Appelez-ça un biais si vous voulez.
On l’avoue, c’est voir ce lion et ce lapin danser (...)
Kloé Lang - Aimez-Moi
Les albums d’hommage et de reprises ne sont pas rares, ceux qui reprennent deux artistes en parallèle le sont plus. La comédienne, réalisatrice et chanteuse franco-suisse Kloé Lang a ainsi jeté son dévolu sur Barbara et Janis Joplin sur ce qui semble être le volet discographique d’un spectacle qu’elle propose.
On ne va évidemment commenter le fond des morceaux de Barbara, qui claquent toujours autant quel que soit l’interprète (s’il n’est pas Patrick Bruel ou Gérard Depardieu...). Et elle s’en sort (...)