Camille Live Au Trianon
lundi 28 août 2006, par
C’est maintenant une tradition bien établie dans la chanson française : dès qu’un artiste connaît un succès, un live (toujours DvD et parfois CD) vient entériner sur scène la réussite de l’album. S’il est bien quelqu’un qui a fait du chemin depuis un ou deux ans, c’est bien Camille. Les concerts se réservent longtemps à l’avance. Même si ici ont visiblement été gommées les nombreuses interventions (selon les témoignages de spectateurs de ce soir-là) non purement musicales.
La question légitime qu’on peut se poser à l’écoute de Le Fil est de savoir si ces performances sont aussi convaincantes. La réponse est sans conteste : Oui. Certains morceaux gardent leur mélancolie tenace (Baby Carni Bird, Pâle Septembre, Pour que l’Amour Me Quitte), certains se révèlent même d’une émotion rare comme sur Mon Petit Vieux ou Elle S’En Va. On réalise que la maîtrise et la sobriété lui vont si bien. Et puis la voix est vraiment assurée et ne perd rien de son attrait ou de son charme en sortant du studio. A l’inverse, les singeries comme la seconde partie de Vous semblent tout à fait gratuites et se révèlent horripilantes. L’originalité est suffisamment présente sur tous les morceaux pour ne pas avoir besoin d’en rajouter. Même remarque pour le manque de clarté de certains morceaux comme Le Sac Des Filles. Dans le même ordre d’idées, j’ai toujours trouvé Ta Douleur pénible (au sens littéral aussi, je suis compatissant) mais cette version comporte une basse qui fait quelque peu passer la pilule.
Car c’est la bonne surprise, en plus de ses copains de Saïan Supa Crew venus en renfort et qui font avec leur voix d’intéressantes rythmiques, on trouve un très sobre ensemble basse-batterie-clavier des plus simples et convaincants. Un clavier et une basse remontent bien à propos Au Port ou Baby carni Bird qui se termine comme une version cheap de Massive Attack (ce n’est pas si condescendant que ça n’en n’a l’air). Cette relative sobriété permet à la voix de s’exprimer mais le groove de la basse est souvent le bienvenu. Ou alors c’est un simple clavier qui appuie Pour Que L’Amour Me quitte. Les écueils de l’orchestration exagérée et du unplugged terne sont donc évités de bien belle façon. On prend donc un véritable plaisir au Fil (gag) des écoutes, ce qui n’était pas gagné à la première écoute de Le Fil...
Si ce dernier album vous a plu, la quasi-intégralité s’y retrouve et vous permettra de bénéficier de versions à la fois plus simples et plus directes. Les 21 titres vous permettront peut-être de combler vos lacunes du premier album (Les Ex, 1-2-3). Dans tous les cas, cette artiste se doit d’être découverte et ce concert est une fort opportune façon de se remettre à jour. (M.)
Article Ecrit parRépondre à cet article
Articles connexes
-
Marcia Higelin – Prince de Plomb (EP)
La filiation en chanson française est un mal endémique presque équivalent à celui de la politique belge. Mais ce n’est pas le propos ici. Comme on est infichus de citer un titre de Jacques Higelin (son grand’ père), Arthur H. (son père) ou même Izia (sa tante ?), on est presque vierges à l’entame de ce premier EP de Marcia Higelin. Voyez ça comme un privilège de l’inculture.
On est accueillis par un lit de cordes mais bien vite on se rend compte que c’est cette voix claire et forte qui est le point (...)
Edgär - Secret
Quand les aspirations de deux membres d’un duo divergent, la séparation est souvent au bout. Mais ce n’est pas une fatalité, cette dualité peut aussi être une force. Dans le cas de Ronan et Antoine, cet entrechoquement est à la fois déroutant et stimulant. Tout comme l’emploi de l’anglais et du français au sein d’un même morceau. Même si musicalement, le ton ne change pas avec la langue, notre perception est différente. Appelez-ça un biais si vous voulez.
On l’avoue, c’est voir ce lion et ce lapin danser (...)
Kloé Lang - Aimez-Moi
Les albums d’hommage et de reprises ne sont pas rares, ceux qui reprennent deux artistes en parallèle le sont plus. La comédienne, réalisatrice et chanteuse franco-suisse Kloé Lang a ainsi jeté son dévolu sur Barbara et Janis Joplin sur ce qui semble être le volet discographique d’un spectacle qu’elle propose.
On ne va évidemment commenter le fond des morceaux de Barbara, qui claquent toujours autant quel que soit l’interprète (s’il n’est pas Patrick Bruel ou Gérard Depardieu...). Et elle s’en sort (...)
Garz - Barré
Si pratiquer une musique électronique et employer la langue française n’est pas une combinaison nouvelle, peu poussent autant le curseur vers un son fort que Matthieu Garczynski. Si ce nom nous était jusqu’ici inconnu, il a visiblement déjà une belle expérience. Et c’est d’emblée manifeste. Le morceau qui nous avait donné envie est Ça Va Mieux et il claque vraiment, le côté sarcastique fonctionnant en plein avec cette pêche. On retrouve cet allant sur Vie Irréelle qui nous accueille. C’est de la musique (...)