lundi 28 août 2006

C’est maintenant une tradition bien établie dans la chanson française : dès qu’un artiste connaît un succès, un live (toujours DvD et parfois CD) vient entériner sur scène la réussite de l’album. S’il est bien quelqu’un qui a fait du chemin depuis un ou deux ans, c’est bien Camille. Les concerts se réservent longtemps à l’avance. Même si ici ont visiblement été gommées les nombreuses interventions (selon les témoignages de spectateurs de ce soir-là ) non purement musicales.
La question légitime qu’on peut se poser à l’écoute de Le Fil est de savoir si ces performances sont aussi convaincantes. La réponse est sans conteste : Oui. Certains morceaux gardent leur mélancolie tenace (Baby Carni Bird, Pà¢le Septembre, Pour que l’Amour Me Quitte), certains se révèlent même d’une émotion rare comme sur Mon Petit Vieux ou Elle S’En Va. On réalise que la maîtrise et la sobriété lui vont si bien. Et puis la voix est vraiment assurée et ne perd rien de son attrait ou de son charme en sortant du studio. A l’inverse, les singeries comme la seconde partie de Vous semblent tout à fait gratuites et se révèlent horripilantes. L’originalité est suffisamment présente sur tous les morceaux pour ne pas avoir besoin d’en rajouter. Même remarque pour le manque de clarté de certains morceaux comme Le Sac Des Filles. Dans le même ordre d’idées, j’ai toujours trouvé Ta Douleur pénible (au sens littéral aussi, je suis compatissant) mais cette version comporte une basse qui fait quelque peu passer la pilule.
Car c’est la bonne surprise, en plus de ses copains de Saà¯an Supa Crew venus en renfort et qui font avec leur voix d’intéressantes rythmiques, on trouve un très sobre ensemble basse-batterie-clavier des plus simples et convaincants. Un clavier et une basse remontent bien à propos Au Port ou Baby carni Bird qui se termine comme une version cheap de Massive Attack (ce n’est pas si condescendant que ça n’en n’a l’air). Cette relative sobriété permet à la voix de s’exprimer mais le groove de la basse est souvent le bienvenu. Ou alors c’est un simple clavier qui appuie Pour Que L’Amour Me quitte. Les écueils de l’orchestration exagérée et du unplugged terne sont donc évités de bien belle façon. On prend donc un véritable plaisir au Fil (gag) des écoutes, ce qui n’était pas gagné à la première écoute de Le Fil...
Si ce dernier album vous a plu, la quasi-intégralité s’y retrouve et vous permettra de bénéficier de versions à la fois plus simples et plus directes. Les 21 titres vous permettront peut-être de combler vos lacunes du premier album (Les Ex, 1-2-3). Dans tous les cas, cette artiste se doit d’être découverte et ce concert est une fort opportune façon de se remettre à jour. (M.)
Quand on partage des communiqués de presse via des brèves, c’est par souci d’exhaustivité, ce qu’on y présente couvrant un spectre plus large que celui de nos goûts (litote). Mais il arrive aussi souvent qu’on en profite pour faire de belles découvertes. Ainsi, La Fête de la bruxelloise ML nous avait tapé dans l’oreille si on peut dire. Et dans un contexte où les artistes fancophones (…)
Ce n’est pas parce qu’on a déjà beaucoup fréquenté un artiste qu’on ne peut plus être dérouté. Après quatre albums (beaucoup) écoutés, cette nouvelle proposition d’Olivier Savaresse a demandé un peu de temps pour nous devenir pleinement familière.
C’est le chant qui déconcerte le plus, même si on est déjà bien familiers de son œuvre. Les textes sont ciselés mais plutôt descriptifs et ils (…)
Elle est étrange, cette façon très française d’incorporer beaucoup d’ancien dans la musique moderne. Sans doute pour opposer une proposition plaisante face à l’hégémonie du rap, des artistes émergents mêlent une forme un peu moderne à des thèmes et surtout une façon de chanter très ancrée dans une tradition très vieille. Que ce soit Claude, Zaho de Saghazan ou Clara Ysé ou encore Eddy de (…)
Brèche de Roland, ce nom étrange a résonné longtemps, malgré le temps qui passe et les centaines d’albums écoutés. C’est dire que cet EP avait marqué. Coraline Gaye revient sous son nom propre pour un premier album qui entérine définitivement un grand talent.
La chose qui frappe d’emblée et se confirme au long des écoutes est le relatif dépouillement qui laisse une grande place à sa voix, (…)