Frank Riggio - Anamorphose
mardi 23 décembre 2008, par
The Tobin Replica
Résumons, j’avais déjà introduit le travail de Frank Riggio dans la critique de son premier album Visible In Darkness l’année dernière, et tenté de décrire son univers, de pister ses influences parmi les Cinematic Orchestra, Bonobo, DJ shadow, et bien évidemment Amon Tobin.
Si ce premier album marquait encore une certaine distance avec ce dernier, force est de constater que, cette fois, l’approche de Riggio a été de "calquer" son travail sur l’oeuvre de Tobin.
Et c’est clairement assumé... et bien fait. Déjà le titre du LP "Anamorphose" est un clin d’oeil, voir une continuation des LPs "Permutation" et "Supermodified" de Tobin. Cependant ce n’est pas que du pure mimétisme, cet album est bien nommé, écoutez-le, le son fait continuellement tourner l’imagination, à la limite du psychotrope, c’est comme un enchantement ou désenchantement, la sortie d’un rêve... c’est une BO idéale pour un film étrange, pour la white/black lodge d’un Twin Peaks, on y retrouve Badalamenti, un influence des deux messieurs d’ailleurs.
Une autre référence direct à Amon Tobin est la plage 3 d’Anamorphose "Robots Designed By Robots" où Frank riggio propose sa déclinaison du superbe sample de la BO de Basic Instinct , utilisé par Amon Tobin dans le titre Sordid sur l’album "Permutation", titre très largement dans le domaine publicitaire et du reportage. Seulement ce n’est pas comparable, le traitement de Frank Riggio est beaucoup plus actuel et du niveau de l’album Foley Room de Tobin, alors que Permutation est sorti voilà dix ans. On peut même parler d’un anniversaire concernant ce titre...
Mais encore, Platonic et Cicatrice font penser à la fin calme et très organique de l’album de 2002 Out From Out Where autour de titres comme Mighty Micro People. Mais il me semble avoir déjà eu également cette sensation sur Visible In Darkness.
Plus délicat sera de comparer Statis Vampire à Proper Hoodidge, basés tout deux sur un même sample moins explicite pour moi qu’un Basic Instinct. Là on entre dans une zone marécageuse, hommage ou pied de nez ?
Après une longue période d’écoute d’Anamorphose, c’est le doute qui s’installe, est-ce que ça vient de Tobin ou est-ce le souvenir d’une précédente écoute ? Non, bien qu’ayant souvent l’impression que des samples de Riggio soient directement tirés de la discographie de Tobin, il n’y a pas de démonstrations bien explicites, comment dire s’il a utilisé des samples de Tobin ou des samples que Tobin a utilisé ? Si l’un enregistre des lions sur Foley Room, l’autre enregistre les grognements de son Rotweiller. Si c’est bien vrai, j’applaudis, c’est magnifique.
Pour clôturer cette comparaison, je dirais que Riggio a un côté techniquement plus complexe dans sa musique comme parfois proche de la musique orchestrale moderne, avec une structure plus déliée, pour cela il suffit d’entendre le traitement sur Robots Designed By Robots. Cela est peut-être parfois en défaveur d’une émotion noire, mélancolique, plus premier degré que chez Amon Tobin où l’on retrouve souvent une ambivalence, un côté second degré accrocheur, bien sûr le poids des années et des écoutes joue en sa faveur. Sur Anamorphose, on citera Ogo qui présente cette qualité dans son riff basique et ultra-accrocheur.
On citera encore Dedra Silodar pour la puissance et l’efficacité de la technique et des beats.
Au final, on sent que c’est véritablement une épreuve de force qu’a réalisé Frank Riggio, une incroyable recherche de samples, une perfection du mixage. Quelque part, dommage pour lui que ce soit si inspiré par l’oeuvre de Tobin, car c’est très réussi. D’autre part, cela peut aider à le faire connaitre. Ensuite pour le fan de Tobin, c’est un cadeau, du bon son à glisser entre deux LP du maître. Il faut aussi se rendre compte, que Tobin ne fera plus du Tobin d’autrefois, on a déjà bien senti le virage sur Foley Room. On peut remercier Riggio pour cette reproduction du style Tobin, avec tout de même sa propre technique et un traitement plus actuel. Notons encre que, comme je le disais pour Clark, certains albums offrent une complexité qui demandent que l’on s’y accroche. C’est le cas des albums de Frank Riggio. C’est comme, de loin, un monochrome dans lequel on découvrirait pleins de détails et d’histoires en s’approchant.
Enfin ce talent nous laisse présager d’autres brillantes choses dans le futur, et c’est avec impatience que l’on attend cela.
Pour l’écoute c’est ici
www.myspace.com/frankriggio
http://www.dmute.net/interview-94_-_Frank-Riggio_-_Frank-Riggio.html
-
Article Ecrit par
Répondre à cet article
Articles connexes
-
Underworld - Strawberry Hotel
Il est des artistes qui mieux que d’autres nous ont donné des envies d’ailleurs, de champs musicaux inexplorés. Pour les amateurs de rock au sens large, des gens comme Underworld ont été des passeurs, comme New Order avait pu l’être pour des gens (encore) plus âgés que nous.
Cette émancipation auditive était aussi bien ancrée dans son époque, et s’il n’est pas incroyable de retrouver le (…)
Paris Orly – La Réserve
Le fond et la forme. La forme et le fond. Paroles et musique. La dualité est bien connue et on la retrouve ici, bien mise en avant sur ce premier album de Stéphane Loisel. Des mélanges sont encore à tenter et celui-ci a sa personnalité propre.
Sur la forme tout d’abord, on peut dire que c’est réussi puisque des versions instrumentales pourraient fonctionner. Italo-disco, electro, le (…)
La Démesure du Pas – Migratory Music
Si le hasard ou l’habitude vous guident vers ces colonnes, c’est qu’une certaine curiosité musicale vous titille. Partant de ce postulat, on se permet souvent de plonger dans des pans plus aventureux de la musique, quitte à s’y perdre parfois. Cet album parait sur Ormo records qui nous avait déjà gratifié d’œuvres comme Alan Regardin ou No Tongues, défricheurs de possibles (ref belge) (…)
Bear of Bombay - PsychoDreamElectroGaze
Lire une étiquette est une règle de bonne pratique avant d’ingurgiter quelque chose. Le nom de l’album du Milanais Lorenzo Parisini qui officie sous le nom de Bear of Bombay ne laisse planer que peu de doute quant à son contenu et on l’avale d’un coup d’un seul en parfaite connaissance de cause.
PsychoDreamElectroGaze donc... Tout est là, avec une densité certaine de Tears From Space, qui (…)
Akira Kosemura - Love Is __
On n’a pas vu la série Love Is __ qui n’a connu qu’une seule saison sur la chaine d’Oprah Winfrey mais on devine qu’elle repose sur l’intime, qu’elle ne regorge pas de zombies et de poursuites en voiture. C’est l’impression que se dégage de ses musiques composées par le Japonais Akira Kosemura et sorties sur son label Schole Records dont on vous reparlera bientôt.
L’absence forcée de support (…)
Xploding Plastix - Treated Timber Resists Rot
Ma surprise de l’année
"Inattendu ! Tout simplement inattendu cet album de Xploding Plastix ". Bon d’accord, je mets tellement de temps à écrire une critique, que quand je la finis, mon engouement du début (sorti en septembre tout de même) a tous les airs d’un rosbeef froid... cela dit, ce n’est pas mauvais non plus.
Donc, il y a desfois comme ça où l’on attend quelque chose, on scrute (…)
D-Brane : Shut The Blinders Pull The Curtains
Voyage sonore de proximité
Alors que les sorties et annonces de poids lourds (Arcade Fire, Andrew Bird, LCD Soundsystem, Modest Mouse) se succèdent à une cadence qui me fait un peu peur, je m’offre une pause. J’en profite donc pour livrer quelques impressions sur un album que j’écoute. J’aime bien écrire sur ce que j’écoute, je ne sais pas si vous avez remarqué. C’est amusant de penser (…)
Soap&Skin - Torso
On ne peut pas dire que l’exercice de l’album de reprise soit notre préféré. Si c’est amusant à petites doses, l’aspect presque toujours hétéroclite de reprises diverses par un.e artiste ou de rerpises d’un.e artiste par une multitude est souvent rébarbatif. Mais avec une forte personnalité musicale établie avec parcimonie lors de ces 15 dernières années, on savait que la cover était un des (…)
Solah - Ballades
On le sait, ce qu’on reprend est moins important que la façon dont on le reprend. Quand on prend connaissance des morceaux présents ici, il faut dire qu’un petit frisson parcourt l’échine. On dira pudiquement qu’ils sont éloignés de l’univers musical dont on cause ici. Il y a d’inoxydables classiques, certes, mais on reste proche des heures sombres de Nostalgie.
Grégory Duby officie souvent (…)
Theophilus London - This Charming Mixtape
Si c’est offert, je me sers...
Le statut de ce Theophilus London est un peu difficile à comprendre au regard de cette Charming Mixtape sortie en ce début 2009. Rapporté comme étant un jeune Mos Def, il semblerait ainsi que ce soit un MC, un vocaliste jammant dans les clubs de Brooklyn, sur des beats composés ou mixés par MachineDrum.
Et pour ceux qui s’intéresse au style, aux (…)
Cat Power - Jukebox
La danse du chat
C’est en tentant d’écrire cet article que je me rend compte de la difficulté de parler de Cat Power et du présent album, que je comprends pourquoi Marc y a renoncé. Car de Cat Power se libère un sentiment incertain, un sentiment particulier pour cet album, d’accroche forte et de répulsion qui au final tend peut-être vers le piège de l’indifférence. Ce sentiment ne date pas (…)